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Services à la personne et à la collectivité · Formation initiale et continue

Professeur de musique ou de danse / professeure de musique ou de danse

Le professeur de musique ou de danse ou la professeure de musique ou de danse enseigne un instrument, le chant ou la danse à des élèves de tous âges.

En bref

Niveau d'études
bac + 2
Accès
Concours possible
Salaire du débutant
24 800 € brut par an
Salaire médian après 35 ans
43 000 € brut par an
Recrutement
Facile pour les employeurs
Postes à pourvoir d'ici 2030
Moins que la moyenne
Intelligence artificielle
Peu touché par l'IA
Formations Parcoursup
1 type, 35 formations

Le détail et la source de chaque chiffre sont dans les onglets.

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MétierY allerSalaireAutour

En quelques mots

Tu enseignes un instrument, le chant ou la danse à des élèves, en cours individuels ou en groupe. Tu prépares des exercices, tu corriges les gestes, tu les fais progresser et tu organises des auditions ou des spectacles. Tu travailles dans une école de musique, un conservatoire, un collège ou à ton compte. Il faut de l'inspiration et de la rigueur.

Texte rédigé avec l'aide d'une IA à partir des fiches de l'Onisep et du ROME de France Travail, puis vérifié : il ne contient aucun chiffre.

Au quotidien

Éveiller la sensibilité artistique

Le professeur ou la professeure de musique ou de danse éveille la sensibilité artistique des élèves en les initiant au solfège, à la pratique d'un instrument, au chant, à la danse classique, moderne ou jazz. Il ou elle effectue des choix pédagogiques en fonction de ses classes et du niveau des élèves comme de leur progression.

Évaluer la pratique

Dans certains cas, il ou elle enseigne son art à des élèves de niveau avancé, qui peuvent souhaiter se professionnaliser et s'orienter vers des études de musicologie ou de danse. Le professeur ou la professeure doit alors accompagner leur pratique, corriger leurs erreurs pour qu'ils se perfectionnent, les évaluer et les accompagner dans leurs choix. A lui ou à elle de repérer les talents, de les conseiller et de les préparer aux auditions et aux concours éventuels.

Avec discipline et ouverture

Le professeur ou la professeure de danse commence ses cours par un échauffement, et continue par un travail technique et chorégraphique visant à développer le goût de l'effort chez ses élèves. De même, le professeur ou la professeure de musique transmet le sens de la discipline. Tous deux mettent en œuvre des actions pour faire découvrir leur art : organisation de concerts ou de spectacles, échanges entre élèves, professionnels et public, etc.

Conditions de travail

Diversité des statuts

Le professeur ou la professeure de musique ou de danse peut travailler à son compte en donnant des leçons particulières, être salarié ou salariée d'une association ou d'une école spécialisée, être fonctionnaire de l'Éducation Nationale dans les collèges et les lycées ou encore dépendre de la fonction publique territoriale lorsqu'il ou elle enseigne en conservatoire.

En milieu scolaire ou au conservatoire

Au collège et au lycée, les professeurs de musique titulaires du Capes assurent 18 h de cours par semaine, 15 h pour les titulaires de l'agrégation. Dans certaines écoles et collèges associées aux conservatoires, il existe des classes à horaires aménagés en musique (CHAM) ou danse (CHAD) ; en lycée il existe des sections à horaires aménagés conduisant au bac S2TMD (sciences et techniques du théâtre, de la musique et de la danse). Les professeurs de musique ou de danse peuvent exercer dans un conservatoire communal, départemental, régional ou national. Ils sont alors spécialisés dans une discipline (piano, cordes, musique ancienne, musique de chambre, danse classique, contemporaine ou jazz...).

Disponibilité

Selon les cas, les professeurs côtoient également musiciens, chorégraphes, équipes pédagogiques, parents d'élèves... Certains doivent se rendre disponibles en fin de journée et le week-end, assister à des auditions, etc.

Statuts
fonctionnaire, salarié
Secteurs
Enseignement, Fonction publique

Textes « Au quotidien » et « Conditions de travail » : fiche métier de l'Onisep (Idéo-Fiches métiers, Licence ODbL).

Ce que l'on fait (compétences techniques)

  • Enseigner, développer des compétences
    • Apprendre aux élèves à jouer d'un instrument de musique ou à chanter, en les guidant dans le développement de leur technique et leur interprétation musicale
    • Enseigner les concepts fondamentaux de la musique tels que le solfège, la lecture de partitions, le rythme, et l'harmonie
    • Expliquer les styles, genres, et l'histoire de la musique pour offrir une compréhension globale aux apprenants
    • Faciliter l'apprentissage de la lecture de partitions
  • Evaluer des acquis d'apprentissage, de formation ou d'expérience
    • Evaluer les progrès des élèves et ajuster les méthodes pédagogiques en conséquence
    • Renseigner des supports d'évaluation scolaire
  • Concevoir l'ingénierie de formation et les séquences pédagogiques
    • Définir un objectif d'apprentissage et le programme des activités pédagogiques
    • Organiser l'espace pédagogique
  • Créer, organiser ou coordonner un évènement
    • Organiser des auditions et des concerts
    • Préparer et organiser des concerts, des auditions, et des examens de fin d'année
  • Créer un son, une œuvre musicale
    • Adapter des oeuvres musicales
    • Encourager la créativité musicale des élèves
  • Valoriser et partager les bonnes pratiques
    • Promouvoir l'importance de la pratique régulière
  • Encourager la créativité et l'innovation dans son équipe
    • Soutenir l'expression personnelle dans un cadre collectif
  • Préparer et réaliser des performances sportives
    • Préparer les élèves à des compétitions musicales

Dans le ROME, ce métier compte 1 liée au numérique.

Qualités souvent demandées (savoir-être)

  • Inspirer, donner du sens
  • Faire preuve de rigueur et de précision
  • Etre ouvert aux changements
  • Faire preuve de créativité, d'inventivité
Ce qu'en dit l'Onisep

Savoir transmettre

Être un ou une artiste ne suffit pas pour enseigner. L'envie de transmettre, de faire aimer la musique ou la danse est primordiale. Il faut aussi avoir le sens de l'écoute et du dialogue, de la patience ainsi qu'une certaine autorité naturelle pour se faire respecter en classe. Connaître les techniques pédagogiques et d'animation de groupe est donc fondamental. Enfin, le professeur ou la professeure doit posséder, en plus de la maîtrise de son instrument ou des techniques de danse, une grande culture musicale et chorégraphique : histoire de l'art, de la musique, de la danse, répertoires d'oeuvres classiques et contemporaines...

S'adapter à son public

Enseigner à des groupes d'élèves diversifiés demande de bonnes capacités d'adaptation. Il faut aussi savoir évoluer pour coller à la demande et à l'évolution des goûts musicaux et chorégraphiques.

S'intégrer à une équipe

Le professeur ou la professeure est autonome mais doit néanmoins avoir l'esprit d'équipe pour proposer des projets artistiques transversaux avec ses collègues d'autres disciplines. Le sens de la créativité lui permet de concevoir un projet pédagogique. Enfin, de bonnes qualités relationnelles sont importantes pour dialoguer avec les élèves, leurs parents, les collègues, la direction de l'établissement, etc.

Transition écologique

Dans la classification européenne ESCO, aucune des compétences du groupe de métiers européen dont il fait partie n'est classée comme liée à la transition écologique.

Source : classification ESCO, Commission européenne (CC BY 4.0). Part calculée sur le groupe de métiers ISCO-08 du métier.

Ce métier attire souvent…

Intérêts les plus présents : Entreprendre, Aider, Créer.

Matières et savoir-faire scolaires les plus mobilisés : Oral, Créativité.

Calculé à partir des centres d'intérêt et des compétences du ROME (familles de Holland, reprises par l'Onisep) : une tendance du métier, pas un portrait de ceux qui l'exercent.

Source : ROME 4.0, France Travail (Licence Ouverte), fiche K2105.

Questions fréquentes

Quelles études pour devenir professeur de musique ou de danse ?

Selon l'Onisep, le niveau d'études minimum est : bac + 2. Sur Parcoursup, on y va notamment par : Licence Musicologie. Diplômes et titres enregistrés au RNCP : Diplôme d'Etat de professeur de théâtre (bac + 2), Diplôme d'Etat de professeur de cirque (bac + 3 ou 4) et Professeur de musique (bac + 3 ou 4).

Combien gagne-t-on comme professeur de musique ou de danse ?

Salaire du débutant selon l'Onisep : à partir de 2067 euros brut par mois, pour les professeurs d'enseignement artistique dans les collectivités territoriales. De 2196 (avec un Capes) à 2476 (avec une agrégation) brut par mois, l'année de la titularisation dans l'éducation nationale. La moitié des salariés à temps complet des « Artistes (musique, danse, spectacles) » gagnent plus de 1 800 € net par mois (Dares, 2023-2025) : un salaire en poste, pas au premier emploi. En 2022, selon France Travail, les salariés de la famille « Artistes (musique, danse, spectacles) » gagnaient 3 398 € brut par mois en salaire médian (équivalent temps plein), tous âges confondus. Avant 35 ans : 2 928 €.

Le métier de professeur de musique ou de danse recrute-t-il ?

En 2026, les employeurs prévoient 51 180 recrutements de « Artistes (musique, danse, spectacles) », dont 6 % qu'ils jugent difficiles (France Travail, enquête Besoins en main-d'œuvre). Le 2 octobre 2026, 1 550 offres d'emploi étaient publiées sur France Travail pour la fiche ROME K2105. Les employeurs trouvent facilement des candidats pour ce métier (tension 1 sur 5 en 2024, Dares).

Le métier de professeur de musique ou de danse a-t-il de l'avenir ?

Emploi de la famille « Professionnels des arts et spectacles » entre 2019 et 2030 : à peu près stable (+5 % selon la projection). D'ici 2030, moins de postes à pourvoir que la moyenne des métiers, surtout pour remplacer les départs en fin de carrière (21 % des emplois de 2019). Une projection de la Dares et de France Stratégie, pas une prévision.

Le métier de professeur de musique ou de danse est-il menacé par l'intelligence artificielle ?

L'IA générative touche peu de tâches de ce métier (exposition minimale, OIT 2025). Être exposé ne veut pas dire disparaître : certaines tâches changent. Selon l'Anthropic Economic Index (mars 2026), 11 % des tâches des métiers américains de la même famille sont déjà observées dans l'usage professionnel de l'IA Claude. Une mesure de l'usage réel aux États-Unis, pas une prévision de disparition du métier.

Réponses tirées des données de la fiche (Onisep, France Travail, Dares, France Stratégie, OIT, France Compétences) ; détail et sources dans les onglets.